Imprescindibles Sónar 2026 vuelven a colocar a Barcelona en el centro del mapa electrónico internacional. Pero esta vez hay algo distinto flotando en el ambiente. Quizá porque el festival llega después de varios cambios estructurales, porque estrena nuevas dinámicas o porque parece decidido a recuperar parte de ese ADN inquieto que históricamente lo convirtió en mucho más que una sucesión de conciertos y sesiones.
Desde hoy y hasta el 20 de junio, Sónar desplegará su programación musical en Fira Gran Via, mientras Sónar+D celebrará sus actividades hoy jueves 18 y el viernes 19 de junio desde Llotja de Mar. Y aunque el cartel es enorme y las posibilidades casi imposibles de abarcar, hay propuestas, artistas y movimientos que ayudan a entender por qué esta edición apunta especialmente alto.
Estos son, desde nuestra mirada, los 14 imprescindibles de Sónar 2026.
1. The Prodigy y una deuda histórica que por fin se salda
Cuesta creer que nunca hubiera ocurrido.
The Prodigy y Sónar crecieron prácticamente dentro de la misma explosión cultural europea de los noventa. Sin embargo, jamás habían coincidido. Su debut en el festival no es un simple cabeza de cartel: tiene algo de capítulo pendiente.
El grupo británico encabezará la jornada del sábado y lo hará con esa mezcla de rave, punk y energía descontrolada que sigue funcionando décadas después.
2. Skepta y el regreso del grime a primera línea
Siete años después, Skepta vuelve a Sónar con nuevo material asociado a Fork & Knife.
Más allá del tirón mediático, su presencia recuerda algo importante: el grime continúa siendo una de las escenas más influyentes surgidas del Reino Unido y Skepta sigue siendo uno de sus nombres esenciales, tanto como MC como productor.
3. Charlotte de Witte, Amelie Lens y la nueva era techno
El techno sigue siendo una de las columnas del festival, aunque ya no se presenta únicamente como experiencia de club.
Charlotte de Witte llegará con The Resistance, mientras Amelie Lens mostrará AURA, su primer gran proyecto audiovisual desarrollado durante el último año. A ellas se suma Sara Landry y una generación que entiende el techno como una experiencia total, donde sonido, visuales y puesta en escena forman parte del mismo lenguaje.
Pero el mapa techno de Sónar 2026 va bastante más allá. Daria Kolosova, DJ Gigola, Ciara Cuvé, SALOME, Akua o ANNĒ & Sera J refuerzan una programación que mezcla nuevas estrellas ya consolidadas con selectoras capaces de mover la pista desde registros muy distintos.
4. STOOR Live y el experimento de Speedy J
Hay propuestas que merecen tiempo.
Y STOOR Live parece diseñada precisamente para eso.
Speedy J reunirá improvisación electrónica con hardware, sonido 360º y artistas situados en el centro de la pista durante sesiones maratonianas que reunirán nombres como Reeko, Colin Benders, Mathew Jonson, Nadia Struiwigh o FJAAK.
Puede terminar siendo uno de los momentos más comentados del festival.
5. Cabaret Voltaire y la memoria electrónica de medio siglo
Sónar no vive solo del presente.
Cabaret Voltaire celebrará 50 años de historia con una actuación exclusiva en España y con un reencuentro especialmente significativo entre Stephen Mallinder y Chris Watson.
Hablar de ellos es hablar de música industrial, experimentación y vanguardia antes de que esos conceptos resultaran cómodos para la industria cultural.
6. SonarVillage cambia de dimensión
Uno de los cambios más visibles de 2026 no tiene que ver únicamente con artistas, sino con cómo se vive el festival.
SonarVillage by Estrella Damm abandona la idea de escenario limitado por franjas horarias y apuesta por música continua desde el atardecer hasta el amanecer.
Por allí pasarán directos como WhoMadeWho, Kelis, Modeselektor o Arp Frique & The Perpetual Singers, junto a sets de Chris Stussy, Carlita, KETTAMA o Gerd Janson b2b Marcel Dettmann.
Y atención a los cierres: MK b2b TSHA firmarán la madrugada del viernes, mientras CARBS —el proyecto compartido por Ketiov y Fernanda Arrau— hará lo propio el sábado.
7. Japón y el regreso de una conexión histórica
La relación entre Sónar y Japón nunca ha sido anecdótica.
Daito Manabe presentará nuevo trabajo desarrollado con herramientas de Google DeepMind, mientras GOTH-TRAD, Takuya Nakamura, Wata Igarashi, riria y DJ MARIA refuerzan una presencia japonesa especialmente sólida.
Y hay otro detalle importante: pocos días después llegará la colaboración con NU Festival en Tokio, marcando el regreso de Sónar a Japón trece años después.
8. La escena urbana local reclama espacio propio
Sónar 2026 también mira hacia casa.
Metrika debutará en el festival en uno de los mejores momentos de su trayectoria, acompañada por Main Costa y propuestas como GlorySixVain, TAWA o el colectivo Cutemobb con LEÏTI.
No se trata únicamente de representación local, sino de entender cómo está mutando el sonido urbano estatal.
9. El underground británico sigue marcando tendencia
Si algo permanece estable en Sónar es su conexión con Reino Unido.
Nia Archives, Sammy Virji, Addison Groove, Amaliah b2b Pangaea o Ryan Elliott junto a Danielle refuerzan un hilo conductor que atraviesa décadas del festival: la influencia permanente del underground británico sobre la cultura electrónica internacional.
10. SonarHall se transforma con BULTO y Glitterbox
Acostumbrado a conciertos y escucha más contenida, SonarHall experimentará una transformación poco habitual.
De madrugada, el espacio se convertirá en pista club con dos propuestas muy distintas: el techno queer y contundente del colectivo colombiano BULTO y la energía disco-house de Glitterbox.
Dos maneras diferentes de entender la pista y el hedonismo nocturno.
11. ORGANYSMO y la llegada inmersiva de LedPulse
La tecnología también tendrá protagonismo físico.
La instalación arquitectónica ORGANYSMO, diseñada por LedPulse, recibirá al público en Fira Gran Via con una enorme escultura lumínica de 30 x 30 metros basada en miles de puntos LED.
No será un simple decorado: la idea es convertir la luz en volumen, movimiento y experiencia espacial.
12. Sónar+D cambia de sede y vuelve a hacer preguntas incómodas
Llotja de Mar será el nuevo hogar de Sónar+D.
Y el cambio no parece casual.
El programa de 2026 insiste en debatir nuestra relación con la tecnología desde la participación y el pensamiento crítico, con nombres como Yancey Strickler, Mindy Seu, Joana Moll, Mónica Rikić o Eneritz Tejada.
A ellos se suman propuestas ligadas directamente a inteligencia artificial y creación musical como Nao Takui, Anna Xambó, dadabots o el encuentro entre Ignasi Terraza y Philippe Salembier, además del directo audiovisual de Reinier Zonneveld junto a un holograma de sí mismo.
En tiempos de fascinación automática por la IA, se agradece que alguien quiera abrir conversación.
13. El “Sónar más Sónar” quizá no sea solo un eslogan
La organización insiste en esa idea.
Y esta vez cuesta descartarla del todo.
Cuatro escenarios y 10 horas de música el jueves, junto a seis escenarios y 14 horas de programación el viernes y el sábado, convierten esta edición en una de las más ambiciosas a nivel logístico. A eso se suma la posibilidad de disfrutar de actuaciones hasta las 03:00 del jueves por primera vez en sus 33 ediciones y un recinto pensado para facilitar movimientos, descanso y circulación.
14. Barcelona vuelve a convertirse en ecosistema Sónar
Quizá el último imprescindible no sea un artista concreto.
Sónar Week extenderá la experiencia por toda la ciudad con Sónar Kids, OFFSónar, Sónar District y Moog x Sónar, reforzando esa sensación de festival expandido que trasciende sus propios escenarios.
Al final, lo interesante de Sónar 2026 no parece limitarse al cartel.
Lo que emerge detrás de estos 14 imprescindibles es una idea más amplia: música, tecnología y cultura dialogando otra vez dentro de una Barcelona que, al menos durante unos días, volverá a respirar electrónica por todos sus rincones.
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Preguntas frecuentes sobre los imprescindibles de Sónar 2026
Sónar 2026 arranca hoy y Barcelona vuelve a convertirse durante tres días en uno de los grandes epicentros mundiales de la música electrónica, la tecnología y la creatividad digital. Entre escenarios, actuaciones, instalaciones y actividades de Sónar+D, no siempre resulta fácil orientarse entre una programación tan amplia. Estas son algunas de las preguntas más habituales sobre los imprescindibles de esta 33.ª edición del festival.
¿Cuál es el concierto más esperado de Sónar 2026?
Para muchos asistentes, el debut de The Prodigy en el festival es uno de los momentos más esperados de esta edición.
¿Qué es STOOR Live y por qué genera tanta expectación?
Es un proyecto de improvisación electrónica liderado por Speedy J que reúne a varios artistas trabajando con hardware y sonido envolvente en tiempo real.
¿Qué artistas de techno destacan en Sónar 2026?
Charlotte de Witte, Amelie Lens, Sara Landry, Daria Kolosova, DJ Gigola y otras figuras de la nueva generación techno forman parte de la programación.
¿Qué novedades presenta SonarVillage en 2026?
Por primera vez ofrecerá programación prácticamente ininterrumpida desde la apertura hasta el cierre del festival.
¿Qué papel tiene la inteligencia artificial en Sónar+D 2026?
El programa incluye conferencias, talleres y actuaciones relacionadas con IA aplicada a la música y la creatividad digital.
¿Por qué se considera una edición especial de Sónar?
Porque celebra su 33.ª edición con nuevos espacios, programación ampliada y algunas actuaciones históricas como el debut de The Prodigy.
